Proyecto: Logo y branding para SETAC 1935, empresa de transporte de Mar del Plata.

Tareas: Diseño de logo, banners (impresión y digital), propuestas de branding estático.

Herramientas: Illustrator, Photoshop, Indesign

Conceptualización: SETAC 1935, una empresa de transporte con décadas de experiencia en el rubro, busca una imagen innovadora inspirada en los postulados de la velocidad y la conexión. A partir de investigaciones morfológicas de patrones viales, se genera un logotipo dinámico, simple y escalable, que se complementa con imágenes monocromo y patrones lineales de navegación, involucrando emocionalmente al espectador en el acto del transporte.

Proyecto: Logo y branding para SETAC 1935, empresa de transporte de Mar del Plata.

Tareas: Diseño de logo, banners (impresión y digital), propuestas de branding estático.

Herramientas: Illustrator, Photoshop, Indesign

Conceptualización: SETAC 1935, una empresa de transporte con décadas de experiencia en el rubro, busca una imagen innovadora inspirada en los postulados de la velocidad y la conexión. A partir de investigaciones morfológicas de patrones viales, se genera un logotipo dinámico, simple y escalable, que se complementa con imágenes monocromo y patrones lineales de navegación, involucrando emocionalmente al espectador en el acto del transporte.

Proyect: Booth for BETT 2024, one of the biggest Ed Tech events in the world

Chores: Concept, 3D modelling, managing builder relations, illustration and design

Tools: Illustrator, Photoshop, Rhino

Conceptualization:The booth for BETT 2024 was assigned to me as a simple case of reusing graphics and applying them to a generic booth. By pushing back and proposing a new idea (make the booth look like a highly recognizable shape and thus make it an icon, a well-known postmodern architectural postulate), I managed to kickstart a process that transformed the way the company thinks about events.

Proyecto: Tesis de Arquitectura y libro asociado a su presentación

Tareas: Diseño de modelo (utilizando técnicas paramétricas), generación de dibujos y 3D, layout general.

Herramientas: Grasshopper (Python), Rhino, 3DSMax, Illustrator, Indesign

Conceptualización: Stroller Coaster es un ejercicio conceptual de indexación de modelos paramétricos en clave utópica. Se investigan morfologías y patrones de la tipología del barrio cerrado, generando un algoritmo que configura caminos ondulantes, parques y viviendas bajo la hipótesis de regular la velocidad y generar un paseo lúdico. El libro en el que se presenta es un catálogo de dibujos, reflexiones filosóficas y progresiones en un diseño que se compone de dos hues complementarios, tipografías sans-serif y tramas sacadas del modelo.

Proyecto: Propuesta de Marca para Atomik, marca de calzado argentina.

Tareas: Propuesta de tipografía, colores y universo estético. Layout de banners, 3D y renderización de local.

Herramientas: Illustrator, Photoshop, 3DSMax, Corona Renderer

Conceptualización: En una apuesta por buscar una imagen más apta para la era del internet, que le permita conectar con un público jóven, se le propone a Atomik un rebranding urbano, centrado en descubrir y caminar la ciudad e inspirado en el eclecticismo de las estéticas Cyberpunk y Vaporwave, donde colores saturados complementan imágenes provocadoras que generan un universo de marca más allá de los productos. Se extiende esta imagen a la presentación de los locales y a posibles activaciones promocionales.

Proyecto: Investigación y Prototipo de aplicación de viajes a la montaña, generada en el marco del Curso de Diseño UX/UI de Coderhouse

Tareas: Entrevistas con usuarios, benchmarking, diseño UX/UI, prototipado

Herramientas: Figma, Illustrator, Photoshop, Whimsical, Optimal Workshop

Conceptualización: Snowfolks es un intento de democratizar los deportes de invierno, volviéndolos más accesibles para la población general. Busca generar esto a partir de generar una comunidad de apareaje de viajeros, donde se pueden armar grupos de viaje entre personas con intereses afines con el objetivo de compartir gastos, y asesorarse sobre cada destino. Busca ser una herramienta esencial para complementar a todos los amantes de la nieve.

Proyecto: Catálogo informativo para Nixon, empresa de seguridad y telecomunicaciones.

Tareas: Layout, selección de colores y tipografías, armado de gráficos.

Herramientas: Illustrator, Photoshop, Indesign

Conceptualización:El catálogo de productos y servicios de Nixon Net. toma como punto de partida la imagen establecida (pero poco explotada) de la marca, y enmarca su contenido en un formato amigable, que destila información técnica y compleja en gráficos y fragmentos de texto digeribles. Busca unir los diversos servicios de la empresa bajo una misma visión que encapsule sus valores. Los diseños aquí presentados han servido su propósito como material de ventas, y han sido el punto de partida para actualizaciones al sitio web y los ploteos de las camionetas de servicio.

Proyecto: Modelado 3D y visualización de renders para Altego, con Netflix LATAM y ShowOff (organizadora de eventos para el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires) como clientes.

Tareas: Modelado 3D, texturas, luces y renderizado, asesoramiento arquitectónico.

Herramientas: 3DSMax, Rhino, Corona Renderer, Illustrator, Photoshop

Conceptualización: Las imágenes 3D generadas para clientes de Altego cumplen dos funciones: ayudan a visualizar distribuciones espaciales y plantear logísticas, pero también proveen una imagen inspiradora sobre la dirección que toman sus ideas. El proyecto de la activación de VIVO para Netflix LATAM en el Ecoparque Buenos Aires consiste en la generación de imágenes vibrantes y consultoría sobre la distribución de los elementos en el territorio. Se ha colaborado con la empresa hasta el final del proyecto, su instalación. El proyecto para el bunker de campaña de JxC en Buenos Aires ha sido pensado íntegramente por nosotros, utilizando expertise arquitectónica y de planeamiento de eventos. El proyecto fue presentado, debatido y bien recibido por los representantes del cliente.

Proyecto: Kit de elementos para revista celebrando aniversarios de Natura en Chile y Colombia.

Tareas: Diseño de elementos, propuesta comercial.

Herramientas: Illustrator

Conceptualización: Natura se viste para celebrar 40 años operando en Chile y 15 años en Colombia. Busca traducir este hito a oportunidades comerciales a lo largo de su línea editorial. Para eso, se propone la intervención de las cajas de precio de los distintos productos en promoción aniversario, así como una etiqueta llamativa pero compacta y adaptable que pueda señalar la presencia de esas promociones en la página. Se complementa esto con propuestas de tinte institucional, como una línea de tiempo celebrando a la empresa en una doble página, y el sello clickeable "clásico Natura" que permite fusionar lo institucional y lo comercial, conectando al cliente con la historia de productos significativos a través de un pop-up.

Proyecto: Trabajos personales y comisiones menores

Tareas: Ilustraciones, renders, fotomontajes, selección de tipografías y paletas, layout general.

Herramientas: Autodesk Sketch (iPad), 3DSMax, Corona Renderer, Illustrator, Photoshop, Rhino

Conceptualización: Muestreo de trabajos menores, algunos realizados para clientes, otros realizados por vocación personal, seleccionados por los pocos límites impuestos a su progreso creativo y como muestreo de habilidades como animación e ilustración.

Proyecto: Instalación en el Museo de Arte Popular (realizada junto con Josep Ferrando Architecture) e identidad visual asociada (trabajo personal)

Tareas: Diseño arquitectónico de la instalación, renders, fotomontajes, generación de la identidad visual.

Herramientas: Rhino, Grasshopper (Python), 3DSMax, Corona Renderer, Illustrator, Photoshop

Conceptualización: La propuesta de Josep Ferrando Architecture (Barcelona) ante la necesidad del Museo de Arte Popular de Buenos Aires de poseer un hito que lo identifique en el panorama cultural de la ciudad, es una gran instalación de madera sobre su terraza. Vista desde varios rincones de un barrio transitado de la ciudad, la estructura propone ser intervenida por un artista distinto todos los meses, convirtiendose en una obra urbana iterante. El trabajo fue presentado al cliente y su desarrollo continúa. Como contribución personal, se propone generar un toolkit visual para la instalación, con la cual comunicar información relevante en distintos formatos y contribuir a la construcción de su identidad.

Proyecto: Piezas digitales en el marco de la presencia de Natura en el Lollapalooza, utilizando toolkit provisto por ambas empresas

Tareas: Layout, Animaciones

Herramientas: Illustrator, Photoshop, After Effects

Conceptualización: Las piezas de comunicación de Natura x Lolla deben ser exhuberantes, festivas y hablarle a un público digital. Con los toolkits provistos por las empresas, se deben armar layouts interesantes y animaciones atrapantes que comuniquen presencia institucional y promociones comerciales.

Proyecto: Sitio Web para CB Desarrollos, empresa en el rubro inmobiliario de Buenos Aires.

Tareas: Diseño de logo, banners (impresión y digital), propuestas de branding estático.

Herramientas: HTML5, CCS3, Javascript, Figma, Illustrator

Conceptualización: CB Desarrollos requiere un sitio web simple, apto para una audiencia relativamente ajena al lenguaje digital, que le permita mostrar su portfolio e identidad como empresa a potenciales clientes e inversores. El diseño centrado en el scroll, donde todo el contenido se encuentra en una misma página, permite explorar el contenido de forma rápida y con la menor cantidad de clicks posibles, mientras que la estética seria y sutil en azules y neutros refuerza la imagen de la empresa como agente de estabilidad y confianza.

Proyecto: Key Visual para revista Natura, con enfoque en venta de productos de cuidados diarios

Tareas: Dirección estética, diseño de elementos, selección fotográfica, edición audiovisual.

Herramientas: Illustrator, Photoshop, Indesign, After Effects

Conceptualización: Originalmente pensado para dos ciclos de revista de Natura Chile, este proyecto ha sido extendido por cinco ciclos, y ha sido adoptado por Colombia por su éxito visual. Aprovechando el elemento pop-up propio del lenguaje digital, Natura busca posicionar productos de cuidados diarios (aceites, jabones, etc.) en un marco de sensualidad e intriga. Se parte de la estrategia fotográfica Sensorialidad Afectiva, y su material se complementa con diseños elegantes y minimalistas que remiten a lo orgánico y lo íntimo, incluyendo un ícono animado que asemeja el latido de un corazón y una paleta de colores para los pop-ups extraída directamente de pieles y cabellos.

Proyecto: Key Visual para Camino de Crecimiento, folleto entregado por Natura Perú a nuevos consultores.

Tareas: Dirección estética, diseño de elementos, selección fotográfica, demostración audiovisual.

Herramientas: Illustrator, Photoshop, Indesign, After Effects, Rhino

Conceptualización: Se busca una nueva imagen, más elegante y aspiracional, para el folleto Camino de Crecimiento, una que les haga sentir a los consultores parte de un universo expansivo y aspiracional. Se utilizan las fotografías de la marca balanceadas con gradientes en tonos luminosos y formas geométricas elegantes para iconografías. El Key Visual ha sido excepcionalmente bien recibido por la embajada de comunicación y Perú se encuentra aplicando algunos de sus elementos en el folleto final, y estudiando otros para próximas ediciones.